Enaindvajset pilotov govori o izvoru, nezanesljivosti in njihovem velikem novem albumu Blurryface

2022 | Glasba
Foto Jabari Jacobs
Od izida njihovega albuma 2013 Plovilo in njegovih spremljanih uspešnic 'Holding on to You' in 'Guns for Hands', Twenty One Pilots so postali priljubljeni na poletnih glasbenih festivalih. Kar je smiselno, saj si duo Columbus v Ohiu trdo prizadeva, da bi vam v enem priročnem ... no, plovilu ustvaril celotno glasbo Lollapalooze. Njihov novi album, Zamegljen obraz , ki je danes izšel pri Fueled by Ramen, je še bolj namerno eklektičen kot njegov predhodnik, od plesnih glasbenih glasbenikov do indie rock-rap hibridov do folklornih komedov v tabornem ognju z malo upoštevanja vaših žanrskih pričakovanj.
Preden sta pevec / multiinstrumentalist Tyler Joseph in bobnar Josh Dun pred podpisom pogodbe z Fueled by Ramen predvajala glasbeno sceno v Columbusu, izdajala albume in objavljala pesmi na spletu. Morda imajo zdaj že nekaj nominacij za MTV Video Music Award in telefonsko številko Petea Wentza, vendar se njihov osnovni pristop sploh ni spremenil; še vedno si želijo v prvi vrsti samo narediti vtis. Tu so Joseph in Dun o njunih zgodnjih dneh, njun novi album in namen - ali pomanjkanje - za njihovim darilom, da počneta vse naenkrat.
Kdaj ste se prvič srečali?
Tyler Joseph: Veste, ko nas vprašajo to vprašanje, sva z Joshom rada na kraju samem nekaj izmislila in poskušala nasmejati drugega. Na to vprašanje smo dobili veliko odličnih odgovorov, na primer srečanje v zaporu ali da smo bili edini preživeli v razbitini vlaka. Zdi se, da je Josh v svojih zgodbah vedno reševalec in me vedno oživi, ​​kar se mi zdi nekoliko čudno, vendar me vedno zasmeji. Iskreno povedano smo se srečali prek skupnega prijatelja tukaj v Columbusu v Ohiu. Josh je prišel v oddajo, da sem igral z nekaterimi drugimi. Torej, v resnici smo se srečali na razstavi in ​​rekel je: 'Hej, počakajmo se kdaj,' in to je nekaj, kar se ves čas govori, in ljudje tega res ne spremljajo, toda Josh in Sem se družil. Prišel je do hiše in pozno v noč sva se pogovarjala o glasbi in o tem, kaj želimo z njo.
Josh Dun: Takrat smo vedeli, da bomo najboljši prijatelji za vse življenje.
Ko ste prvič začeli skupaj pisati glasbo, kako ste vedeli, da imate nekaj?
TJ: Mislim, da je kul to, da sva najprej začela kot prijatelja. Ko sva se spoznala, mislim, da sva se približno leto dni družila kot prijatelja, preden sva sploh začela igrati skupaj. Verjetno je že zdaj, ko se ozremo nazaj, zelo pomembno, da smo to zaupanje vzpostavili drug z drugim, tako kot prijatelji. Razvili smo kul odnos in potem se je vse postavilo na svoje mesto, kjer sva bila oba na voljo za skupno predvajanje glasbe in ne z drugimi ljudmi, s katerimi sva se igrala. Preprosto se je obneslo. Imel sem nekaj pesmi, ki sem jih napisal, ki sem jih metal skupaj, in spomnim se, ko je Josh prvič začel igrati svoje pesmi v živo, se je vse skupaj sestavilo in se mi zdelo smiselno.
JD: Prvič sem Tylerja dejansko spoznal na predstavi, da se je igral z nekaj prijatelji. Spomnim se, ker sem že nekaj časa igral glasbo in sem resnično natančno vedel, česa želim biti v mislih, in nikoli nisem videl, kaj sem imel v mislih, dokler nisem videl Tylerja, ki je nastopal . Spomnim se celo, da sem pomislil: 'Tega želim biti del.' Mislim, da sem se prvič, ko sva se kdaj srečala, popolnoma zavedal, da želim nekoč igrati Tylerja in ustvarjati ter prevzeti svet.
Kaj ste iskali in kaj ste našli v njem?
JD: Mislim, da je to nekaj, kar je nekoliko drugačno, mislim. Bilo je kot nekakšen srbež, ki ga nisem mogel opraskati. V mislih sem imel nekaj, česar prej nisem zares slišal in kar sem končno slišal, in bil sem nad tem navdušen.
Kakšna je bila glasbena scena v Columbusu, ko ste odraščali?
JD: Mislim, da je Columbus glasbo vedno dobro sprejemal in mislim, da jo še vedno. V času, ko smo bili v srednji šoli in na začetku šolanja, bi rekel, da je bila tu precej spodobna glasbena scena in iz najrazličnejših stvari: ljudje, ki igrajo hišne predstave, ali ljudje, ki igrajo eno od lokalnih prizorišč, in ljudje, ki delajo precej dobro. Z nekaterimi od teh ljudi smo se spoprijateljili, nato pa je bil čas, ko sva s Tylerjem zaprla oči in nekako izkopala svoj mali rov. Način, kako ga opisujemo, je, da se leto kasneje, potem ko smo spet prišli na površje, da zajamemo zrak, ozremo nazaj in spoznamo, kako daleč smo lahko pretekli to preteklo leto.
Na albumu naenkrat izvlečete veliko različnih zvrsti. Tam je nekaj rapa, indie rock, plesna glasba in celo nekaj ukulele. Ali je to cilj, slišati kot iPod nekoga z vsemi različnimi vrstami zvokov na enem mestu?
TJ: Ne bi rekel, da je to cilj. Ne želimo si prizadevati, da bi bili čim bolj povsod. Mislim, da pokrajina plošče priča vrsti glasbe, ki jo z Joshom rada poslušamo, to je vseh vrst glasbe. Smo produkt te generacije, ki ima dostop do vsega, do tega pa pride vsakič, ko z Joshom delava na pesmi. Veliko je zunanjih pritiskov, veliko zunanjih mnenj, še posebej pri drugem zapisu in mislim, da si zelo prizadevamo, da bi vse to preprečili in si zastavili vprašanje: 'Ali nam je to všeč?' Zato ne bi rekel, da je namerno, na primer: 'Poskusimo narediti posnetek, ki zveni tako občasno in tako noro.' Mislim, da je to samo produkt tega, kar imamo radi v glasbi.
Kako fantje naredite, da vse skupaj deluje kot ena pesem ali en album? Ker boste s pesmi, kot je 'Polarize', ki je plesna glasba, preskočili na skladbo, ki je bolj ukulele, akustični tip zvoka.
TJ: Kot sem rekel, ni namerno. Kar nekako vse se je zgodilo. Zapis smo napisali na cesti. Na nas so zelo vplivale naše oddaje v živo in vsak večer pred oboževalci. Poskušali smo narediti nekaj stvari: eno, to želimo povedati na svoji plošči, ker tega nismo rekli na zadnji plošči. Potem pa hkrati močno vplivamo na to, kar smo si želeli, da bi imeli v živo. To je za nas zelo pomembno in zelo namerni smo glede tega, katere pesmi kam gredo, in ko na poti pišete ploščo, nekako odgovorite na vprašanja: 'Kaj je tisto, kar potrebuje naš set v živo? Katero pesem bi si želeli imeti v tem trenutku tukaj? ' Torej mislim, da je veliko tega zapisa le odgovor na to, nekakšna izpodbijanje tega, kar je tisto, kar Josh in mislim, da potrebuje naš set v živo.
Prvi singel 'Dokaj lokalno' - verjamem, da ima vrstico 'to ni za radio', kar je nenavadno reči na vašem singlu. Toda zdi se, da gre za pesem o zaskrbljenosti, da bi lahko izgubili stik s tem, od kod ste. Vas to kaj skrbi?
TJ: Mislim, da vedno obstaja tisti strah, da se boš spremenil kot oseba. Ne glede na to, ali ste v središču zanimanja in ustvarjate glasbo, se boste tudi vi spremenili. Mislim, Josh in jaz zdaj sedim v Columbusu, Ohio, pri moji hiši in tukaj nam je všeč. To je naše rojstno mesto in vedno bo. Torej mislim, da je v pesmi 'Dokaj lokalno' bolj prispodoba. Veliko smo se pogovarjali z veliko ljudmi, ki radi poslušajo glasbo ali uporabljajo glasbo, da preživijo težke čase. Če sploh kaj, mislim, da sva z Joshom med zadnjim ciklom albumov potovala po svetu, da so vsi enaki, vsi čutijo iste težave. Torej je to nekako način, da stopimo na isto raven kot ti ljudje in jim v nekem smislu povemo, da razumemo, skozi kaj preživljate.
Kaj pomeni naslov Zamegljen obraz vam pomeni?
TJ: Blurryface je ta tip, ki predstavlja vse, v kar nisem prepričan. Iskreno, vsi vemo, da smo glede nekaterih stvari negotovi, toda ne razumemo popolnoma, kako te negotovosti vplivajo na naše vsakodnevno življenje. Tako mi je pomagalo, da svojim negotovostim dam sedež za mizo, tako da lahko gledam čez njega in mu dam ime ter obraz in osebnost. Lahko se maščevam in vidim te negotovosti glede tega, kaj so, zato je ta tip z imenom Blurryface nekdo, ki ga skušam razumeti - ampak tudi poraz vsak dan.

Zamegljen obraz je danes na sporedu Fueled by Ramen. Podrobnosti tukaj .